MAIS NOKIA CONCEPTS - E TU ACHANDO O IPHONE GRANDE COISA
Pra encher linguíça.
Esse é mais antigo e quase todo mundo que curte gadgets já conhece, mas se tu nunca viu, tai.
FLEXIBILIDADE - ELETRONIC PAPER DA SONY
Ao que parece, a busca por uma solução tecnológica que viabilize telas de video ultra finas e flexíveis está cada vez mais perto de chegar ao fim, e ao que tudo indica a japonesa Sony será a primeira empresa a atender a demanda de produtos que utilizariam este tipo de tecnología no futuro.
Com 0.3 milimetros de espessura e um display com 2.5 centimetros, o Eletronic Paper da Sony combina um filme orgânico ultra fino desenvolvido pela própria Sony e um novo tipo de material chamado de Display Orgânico Eletroluminescente.
De acordo com Chisato Kitsukawa, cientista responsável pelo projeto, o propósito da invenção é ser manuseado pelo usuário e não necessariamente para o desenvolvimento de gadgets ultra finos, ou seja, em algumas décadas estaramos comprando livros que passam videos diretamente em suas páginas. Até porque eu duvido muito que algúm dia a tecnología se torne barata o bastante para ser utilizada por periódicos mais populares como revistas e jornais.
A qualidade do video ainda não é das melhores e de acordo com o professor Mori, do Departamento de Engenharia Elétrica da Universidade de Nagoya, atualmente não existe uma maneira de mostrar filmes com uma qualidade equivalente ao das tvs de plasma a partir dessa tecnología.
Pra encher linguíça.
Aos mais ávidos por informação, um link com o video de um cartão de crédito que não só carrega dados como os mostra num display eletrônico no próprio cartão.
Com 0.3 milimetros de espessura e um display com 2.5 centimetros, o Eletronic Paper da Sony combina um filme orgânico ultra fino desenvolvido pela própria Sony e um novo tipo de material chamado de Display Orgânico Eletroluminescente.
De acordo com Chisato Kitsukawa, cientista responsável pelo projeto, o propósito da invenção é ser manuseado pelo usuário e não necessariamente para o desenvolvimento de gadgets ultra finos, ou seja, em algumas décadas estaramos comprando livros que passam videos diretamente em suas páginas. Até porque eu duvido muito que algúm dia a tecnología se torne barata o bastante para ser utilizada por periódicos mais populares como revistas e jornais.
A qualidade do video ainda não é das melhores e de acordo com o professor Mori, do Departamento de Engenharia Elétrica da Universidade de Nagoya, atualmente não existe uma maneira de mostrar filmes com uma qualidade equivalente ao das tvs de plasma a partir dessa tecnología.
Pra encher linguíça.
Aos mais ávidos por informação, um link com o video de um cartão de crédito que não só carrega dados como os mostra num display eletrônico no próprio cartão.
TWITTANDO
Agora tenho Twitter. Ainda que sem muito entender o porque ou pra que.
www.twitter.com/billygarcia
www.twitter.com/billygarcia
REALIDADE AUMENTADA - O FUTURO DOS CÓDIGOS DE BARRA
Faz tempo que quero escrever um post sobre os tais QR Codes ou Quick Response Codes, que pra quem não sabe, são matrizes semelhantes aos códigos de barra, com a diferença de que podem codificar um volume de informação infinitamente maior e que pode ser decodificada por quase qualquer celular que tenha instalado um plugin gratuito e facilmente encontrável na internet.
Empresas como Submarino, Americanas, FastShop e muitas outras já usaram QR Codes em ações e promoções aqui no Brasil, no resto do mundo não é diferente. Para quem não está muito por dentro do assunto, o video ( uma promoção da DoCoMo do Japão ) abaixo deve esclarecer um pouco melhor a minha explicação sobre a tecnología.
Assim como os QR Codes são a evolução natural dos códigos de barra, a tecnología que possibilita desenvolver ações baseadas em Realidade Aumentada é a evolução ( elevada ao infinito ) dos tais QR Codes. Pra ser sincero eu mesmo não entendi como funciona a coisa toda ( e funciona ), mas explicando assim por cima, trata-se da sobreposição de objetos tridimensionais e gerados por computador com um ambiente real por meio de algum dispositivo tecnológico, celular inclusive.
Numa explicação mais ampla, Realidade Misturada. Deu pra entender? O video abaixo foi o que inspirou o post e talvez sirva de melhor explicação. Um "teto".
SSTT - Augmented Reality Tracker from Hartmut Seichter on Vimeo.
O grande lance da Realidade Misturada são as possibilidades: Uma realidade cujo ambiente principal é o mundo real e uma outra onde o predominante é o virtual, ou seja, a Realidade Aumentada é a particularização da Relidade Misturada. Esses são os tempos onde a vida real e a virtual começa realmente a se misturar. Em tempos de capas invisíveis, não duvido de mais nada. Mais videos.
Augmented Reality with SSTT from Hartmut Seichter on Vimeo.
Pra encher linguíça.
O conceito de QR Code foi criado pela japonesa Denso-Ware, em 1994. O QR vem de Quick Response, pois o código pode ser interpretado rapidamente, mesmo com imagens de baixa resolução feitas por câmeras digitais em formato VGA.
Muito usado no Japão, o QR Code foi criado para catalogar diferentes partes na construção de veículos e hoje é usado no gerenciamente de estoque de indústrias.
Muito comuns ( inclusive no Brasil ) também em anúncios de revistas e propagandas, são usadas para guardar links, e-mails e quase qualquer outro tipo de informação.
Empresas como Submarino, Americanas, FastShop e muitas outras já usaram QR Codes em ações e promoções aqui no Brasil, no resto do mundo não é diferente. Para quem não está muito por dentro do assunto, o video ( uma promoção da DoCoMo do Japão ) abaixo deve esclarecer um pouco melhor a minha explicação sobre a tecnología.Assim como os QR Codes são a evolução natural dos códigos de barra, a tecnología que possibilita desenvolver ações baseadas em Realidade Aumentada é a evolução ( elevada ao infinito ) dos tais QR Codes. Pra ser sincero eu mesmo não entendi como funciona a coisa toda ( e funciona ), mas explicando assim por cima, trata-se da sobreposição de objetos tridimensionais e gerados por computador com um ambiente real por meio de algum dispositivo tecnológico, celular inclusive.
Numa explicação mais ampla, Realidade Misturada. Deu pra entender? O video abaixo foi o que inspirou o post e talvez sirva de melhor explicação. Um "teto".
SSTT - Augmented Reality Tracker from Hartmut Seichter on Vimeo.
O grande lance da Realidade Misturada são as possibilidades: Uma realidade cujo ambiente principal é o mundo real e uma outra onde o predominante é o virtual, ou seja, a Realidade Aumentada é a particularização da Relidade Misturada. Esses são os tempos onde a vida real e a virtual começa realmente a se misturar. Em tempos de capas invisíveis, não duvido de mais nada. Mais videos.
Augmented Reality with SSTT from Hartmut Seichter on Vimeo.
Pra encher linguíça.
O conceito de QR Code foi criado pela japonesa Denso-Ware, em 1994. O QR vem de Quick Response, pois o código pode ser interpretado rapidamente, mesmo com imagens de baixa resolução feitas por câmeras digitais em formato VGA.
Muito usado no Japão, o QR Code foi criado para catalogar diferentes partes na construção de veículos e hoje é usado no gerenciamente de estoque de indústrias.
Muito comuns ( inclusive no Brasil ) também em anúncios de revistas e propagandas, são usadas para guardar links, e-mails e quase qualquer outro tipo de informação.
MELHORES DO MÊS - OS POSTS MAIS LIDOS DE JULHO
Ao final de cada mês vou postar um apanhado dos posts mais lidos ou comentados no blog, os de julho foram:
1. Space Collective - O futuro de todas as coisas
2. Sound Fountain
3. Casas UFO Abandonadas - Sabe lugares improváveis? Então...
4. Terminus - Curta
5. Banksy - Artista e contraventor
6. I-Phone no Brasil - Post em primeira pessoa
7. Widget pra te fazer sorrir
8. Crayon Physics Deluxe
9. Decoração Geek I - Porque nem os nerds são como antigamente
10. Decoração Geek II - Porque nem os nerds são como antigamente
Era isso. Enjoy.
1. Space Collective - O futuro de todas as coisas
2. Sound Fountain
3. Casas UFO Abandonadas - Sabe lugares improváveis? Então...
4. Terminus - Curta
5. Banksy - Artista e contraventor
6. I-Phone no Brasil - Post em primeira pessoa
7. Widget pra te fazer sorrir
8. Crayon Physics Deluxe
9. Decoração Geek I - Porque nem os nerds são como antigamente
10. Decoração Geek II - Porque nem os nerds são como antigamente
Era isso. Enjoy.
A ROUPA NOVA DO REI - CAPA INVISÍVEL
Criada pelo professor Sussumu Tachi, a capa já foi exposta em diversos lugares do mundo e usa uma tecnología que simula a transparência a partir da projeção da imagem que está por trás do usuário na frente da capa. A invenção só foi possível após o desenvolvimento de um material chamado retro-reflectum, já que em 1977, quando surgiu a primeira idéia, criar objetos invisíveis era possível apenas nos filmes de ficção científica.
De acordo com Sussumu Tachi, o próximo passo a curto prazo seria criar casas sem janelas, mas de onde fosse possível ver o lado de fora. A tecnología, ao que parece não seria mais o problema.
Dá pra saber mais sobre esse e outros projetos no site oficial do Tachi Lab da universidade de Tóquio.
De acordo com Sussumu Tachi, o próximo passo a curto prazo seria criar casas sem janelas, mas de onde fosse possível ver o lado de fora. A tecnología, ao que parece não seria mais o problema.
Dá pra saber mais sobre esse e outros projetos no site oficial do Tachi Lab da universidade de Tóquio.
KUSHIRO SEA - AQUÁRIO DO FUTURO
O tal aquário na real já existe, fica em Okinawa. Com medidas de 35x27x20 metros e com capacidade para mais de 7500 toneladas de água ( equivalente a três piscinas olímpicas ), foi batizado de "Mar de Kuroshio".
Com a maior janela de observação do mundo ( 8.25 metros de altura por 22.5 de largura ), o Mar de Kuroshio abriga mais de 70 espécies da fauna marinha local com direito inclusive a três tubarões baleia que consumem mais de 100kg de alimento diariamente.
Pra encher linguíça.
A janela de observação é constituída por composição de sete placas de acrílico especial com 60 centímetros de espessura, coladas entre si por uma cola que tem a fórmula secreta criada especificamente para esta janela. Dá pra conhecer mais sobre o aquário e sobre o expo parque que o abriga aqui.
Com a maior janela de observação do mundo ( 8.25 metros de altura por 22.5 de largura ), o Mar de Kuroshio abriga mais de 70 espécies da fauna marinha local com direito inclusive a três tubarões baleia que consumem mais de 100kg de alimento diariamente.Pra encher linguíça.
A janela de observação é constituída por composição de sete placas de acrílico especial com 60 centímetros de espessura, coladas entre si por uma cola que tem a fórmula secreta criada especificamente para esta janela. Dá pra conhecer mais sobre o aquário e sobre o expo parque que o abriga aqui.
HARBERT BAGLIONE - POST ESPECIAL III
Se alguém acompanha o blog, sabe que a idéia era colocar no ar ainda na semana passada o restante dos posts especiais sobre os artistas que seguem expondo na Transfer, exposição que acontece no Santander Cultural, na capital gaúcha. Bem, o que posso dizer a respeito é que segue mais um post dos que tinha ficado devendo pra você, improvável visitante deste blog.
Prato do dia: Herbert Baglione.
O moço ocupa o que pra mim é um dos espaços mais nobres da exposição, a sala que fica ao fundo do primeiro andar do Santander Cultural, mais pessoal e convidativa para uma imersão no ambiente preparado pelo artista. Com mais de uma década de experiência em exposições no Brasil e por toda a europa, suas suas últimas exposições aconteceram no Museus Von der Heydt em Wuppertal, na Alemanha e na galeria "de Pury & Luxembourg" em Zurich, na Suíça.
Metaforizada no minimalismo de sua abordagem estética, as obras quase sempre refletem a frieza e competitividade humana e a interação homem/cidade/ambiente. Suas linhas curvas e o preto e branco compondo um mosaico cheio de significados define a falta de uma verdade absoluta gerada a partir da divergencia de opiniões da sua própria obra.
Pra encher linguíça.
Vossia é o primeiro livro sobre o trabalho de Herbert Baglione que acaba de ser lançado nos Estados Unidos pela FIFTY24SF Books. O livro é um apanhado dos melhores trabalhos do artista entre pinturas, murais, grafitti, instalações e arte de rua no período de 2003 à 2007.
Com capa dura e 96 páginas, o livro faz parte da mesma série que já publicou os trabalhos de artistas como Maya Hayuk, Sam Flores, Jeremy Fish, Matzu e Usugrow.
Pra saber mais sobre o trabalho de Herbert Baglione, dá pra visitar o blog do moço, o MySpace, o Flickr e o site oficial.
Prato do dia: Herbert Baglione.
O moço ocupa o que pra mim é um dos espaços mais nobres da exposição, a sala que fica ao fundo do primeiro andar do Santander Cultural, mais pessoal e convidativa para uma imersão no ambiente preparado pelo artista. Com mais de uma década de experiência em exposições no Brasil e por toda a europa, suas suas últimas exposições aconteceram no Museus Von der Heydt em Wuppertal, na Alemanha e na galeria "de Pury & Luxembourg" em Zurich, na Suíça.Metaforizada no minimalismo de sua abordagem estética, as obras quase sempre refletem a frieza e competitividade humana e a interação homem/cidade/ambiente. Suas linhas curvas e o preto e branco compondo um mosaico cheio de significados define a falta de uma verdade absoluta gerada a partir da divergencia de opiniões da sua própria obra.
Pra encher linguíça.
Vossia é o primeiro livro sobre o trabalho de Herbert Baglione que acaba de ser lançado nos Estados Unidos pela FIFTY24SF Books. O livro é um apanhado dos melhores trabalhos do artista entre pinturas, murais, grafitti, instalações e arte de rua no período de 2003 à 2007.
Com capa dura e 96 páginas, o livro faz parte da mesma série que já publicou os trabalhos de artistas como Maya Hayuk, Sam Flores, Jeremy Fish, Matzu e Usugrow.
Pra saber mais sobre o trabalho de Herbert Baglione, dá pra visitar o blog do moço, o MySpace, o Flickr e o site oficial.
NINA MORAES - POST ESPECIAL II
A moça já ilustrou para revistas como Aplauso, Busca, Vista Skateboard Art, Type e já colaborou com o site Wooster Collective, talvez o mais importante site referência do grafitti mundial.
Faz parte do projeto Pictoplasma, que consiste num banco de ilustrações de artistas do mundo todo e do time de ilustradores da agência com sede em Atlanta, a Creative Farm.
Nina é gaúcha de Porto Alegre e atualmente mora no Rio de janeiro.
Com a leveza e a inspiração dos arabescos da art noveau, Nina segue na busca pela síntese da forma, seja nas intervenções urbanas, nas pinturas, desenhos em nanquim, objetos de madeira, pano ou papier maché. Criando formas essencialmente femininas que oscilam entre a delicadeza e a agressividade, muito do seu trabalho pode ser traduzido ( pelo menos pra mim ) através da série Freak Show, facilmente encontrada em paredes e muros da capital gaúcha. Freak Show retrata seres frágeis e tristes que revelam uma força magnética e sarcástica após um olhar mais atento. Nina usa pincel, o que ( entre outras coisas ) a diferencia de grande parte dos artistas de rua que encontraram no grafitti uma forma de expressão.
A moça de voz forte e mãos suaves já teve trabalhos publicados nos livros "Graffiti Brasil", de Tristan Manco e "Graffiti Woman", de Nicholas Ganz editados pela Thames & Hudson. Conheça.
Pra encher linguíça.
Aqui tem uma mini entrevista com a moça na revista TPM, onde fala um pouco mais sobre a sua busca, referências e sobre a exposição "Retratos de Ninar para Canções Desesperadas", que aconteceu no Rio de Janeiro faz algum tempo.
Aqui tu pode conhecer mais trabalhos da moça, inclusive algumas coisas da expo Transfer, que segue acontecendo no Santader Cultural em Porto Alegre e que gerou essa série de posts especiais. Não foi ainda? tá bobeando!
Ainda essa semana ( se tudo de certo ) mais posts especiais inspirados na expo Transfer, mostrando um pouco mais do trabalho do Herbert Baglione e do genial Lourenço Mutarelli.
Faz parte do projeto Pictoplasma, que consiste num banco de ilustrações de artistas do mundo todo e do time de ilustradores da agência com sede em Atlanta, a Creative Farm.
Nina é gaúcha de Porto Alegre e atualmente mora no Rio de janeiro.
Com a leveza e a inspiração dos arabescos da art noveau, Nina segue na busca pela síntese da forma, seja nas intervenções urbanas, nas pinturas, desenhos em nanquim, objetos de madeira, pano ou papier maché. Criando formas essencialmente femininas que oscilam entre a delicadeza e a agressividade, muito do seu trabalho pode ser traduzido ( pelo menos pra mim ) através da série Freak Show, facilmente encontrada em paredes e muros da capital gaúcha. Freak Show retrata seres frágeis e tristes que revelam uma força magnética e sarcástica após um olhar mais atento. Nina usa pincel, o que ( entre outras coisas ) a diferencia de grande parte dos artistas de rua que encontraram no grafitti uma forma de expressão.A moça de voz forte e mãos suaves já teve trabalhos publicados nos livros "Graffiti Brasil", de Tristan Manco e "Graffiti Woman", de Nicholas Ganz editados pela Thames & Hudson. Conheça.
Pra encher linguíça.
Aqui tem uma mini entrevista com a moça na revista TPM, onde fala um pouco mais sobre a sua busca, referências e sobre a exposição "Retratos de Ninar para Canções Desesperadas", que aconteceu no Rio de Janeiro faz algum tempo.
Aqui tu pode conhecer mais trabalhos da moça, inclusive algumas coisas da expo Transfer, que segue acontecendo no Santader Cultural em Porto Alegre e que gerou essa série de posts especiais. Não foi ainda? tá bobeando!
Ainda essa semana ( se tudo de certo ) mais posts especiais inspirados na expo Transfer, mostrando um pouco mais do trabalho do Herbert Baglione e do genial Lourenço Mutarelli.
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