O contact juggling ( também conhecido como Sphereplay, manipulação dinâmica e Orb Rolling ) é uma técnica de manipulação onde o objeto manipulado se torna o centro fixo do movimento. Mais fácil do que tentar enteder uma explicação qualquer, é assistir o video abaixo.
O Contact Juggling foi criado pelo performer Michael Moshen e por ser tão difundido em alguns países já conta desde 2001 com uma convenção internacional que acontece anualmente na Inglaterra.
Pra encher linguíça.
Se o Contact Juggling te interessou e você acha que tem jeito pra manipular bolas ( piada pronta não se deixa passar ) aqui e aqui tem as lições iniciais. Já aqui, são ensinados pelo performer Ferret ( um dos maiores nomes desse tipo de arte ) os cinco passos iniciais.
Existem diversos estilos de manipulação no Contact Juggling, entre eles o one ball tech, bodyrolling, isolationism, dance, Illusion, palmspinning, formations e point balance.
No Youtube existe um canal criado especificamente para difundir a arte, dá uma olhada lá.
O PASSADO DA MÚSICA - THE ARCHIVE
Em tempos onde as grandes discussões sobre música giram muito mais em torno da sua distribuição do que sua criatividade, vale lembrar que não a muitos anos atrás ainda comprávamos LP's e que eles vinham com encartes que não raramente viravam item de coleção.
Se o CD matou o LP, e a MP3 matou o CD não vem ao caso, até porque este post é só uma desculpa para mostrar o video The Archive. Enjoy.
The Archive from Sean Dunne on Vimeo.
Se o CD matou o LP, e a MP3 matou o CD não vem ao caso, até porque este post é só uma desculpa para mostrar o video The Archive. Enjoy.
The Archive from Sean Dunne on Vimeo.
TILT SHIFT - ESTÃO TODOS TÃO PEQUENININHOS
O efeito de miniaturização TiltShift é uma das coisas mais legais que se pode fazer numa imagem. Sempre me perguntei como ficaria o efeito se aplicado num video. Se você imaginava a mesma coisa, voilat, assiste os videos abaixo.
Bathtub III from Keith Loutit on Vimeo.
Bathtub II from Keith Loutit on Vimeo.
Beached from Keith Loutit on Vimeo.
Vou pesquisar durante a semana e posto tudo o que eu encontrar a respeito do efeito TiltShift.
Prometo.
Bathtub III from Keith Loutit on Vimeo.
Bathtub II from Keith Loutit on Vimeo.
Beached from Keith Loutit on Vimeo.
Vou pesquisar durante a semana e posto tudo o que eu encontrar a respeito do efeito TiltShift.
Prometo.
MAIS LIGHT PAINTING
Tava na cara do Wooster Collective hoje de manhã.
Acho que completa o post de ontem.
Acho que completa o post de ontem.
LIGHT PAINTING - ARTE DO FUTURO
Na real não é grande novidade entre editores de arte e designers.
Agora... Duvido que mesmo diretores de arte e designers já tenham visto light painting tão elaborado.




Os trabalhos são produções feitas pela LAPP de Bremen, na Alemanha. A LAPP, ou Light Art Performance Photography, é o nome do projeto criado pelos produtores Jan Wöllert e Jörg Miedza. No site do projeto tem como ver as imagens produzidas entre 2007 e 2008.
Em tempo. Pra quem não conhece o processo de light painting, vale salientar que as imagens não recebem qualquer tratamento após clicadas. No blog do Gus Bozzetti tinha um video que ilustra bem como funciona a coisa toda. Tá aqui o video pra quem for do tipo que não se contenta com pouca informação.
Fireplays from Jon Thomas on Vimeo.
Pra dar "aquela" enchida na linguíça.
Light Painting na Wikipedia, e uns links de projetos bacanas.
1.Light Painting - The Real Deal no Flickr
2.Light Painting no Youtube
Agora... Duvido que mesmo diretores de arte e designers já tenham visto light painting tão elaborado.
Em tempo. Pra quem não conhece o processo de light painting, vale salientar que as imagens não recebem qualquer tratamento após clicadas. No blog do Gus Bozzetti tinha um video que ilustra bem como funciona a coisa toda. Tá aqui o video pra quem for do tipo que não se contenta com pouca informação.
Fireplays from Jon Thomas on Vimeo.
Pra dar "aquela" enchida na linguíça.
Light Painting na Wikipedia, e uns links de projetos bacanas.
1.Light Painting - The Real Deal no Flickr
2.Light Painting no Youtube
PLAYSTATION 9 - É UMA COISA QUE PUSERAM NA SUA CABEÇA
Só pelo exercício de abstração já vale o post.
TODOS OS TEMPOS NO MESMO TEMPO - PIETER HUGO
Este post é pra quem comprou a revista FFWMAG! deste mês, leu a matéria sobre o Pieter Hugo, deixou pra acessar o site do portfolio dele depois e acabou não o fazendo.
Recomendo um clique aqui tbm, porque as vezes parece que a separação entre passado e futuro é uma questão de geografia e não de tempo.
HOLOGRAFIA - MAS AQUILO NÃO ESTÁ ALI
Fazem algumas semanas que pesquiso sobre holografía para postar alguma coisa legal por aqui.
Acabei encontrando tanto material que acabei optando por dividi-lo em diversos posts especiais como faço eventualmente.
Eu realmente não tinha idéia da quantidade de ações, projetos e gadgets que utilizam esse tipo de tecnologia hoje em dia. Muito desse material não é exatamente novidade, mas como já deve ter dado pra perceber, o clima é bem esse por aqui.
1. Holografía na água em Osaka. Infelizmente não consegui quase nenhuma informação a respeito desse video além do fato de ter sido projetado por diversos canhões de luz simultaneamente e utilizar sensores que simulam os movimentos do "monstro" dentro d'água.
Ao que tudo indica, a ação foi desenvolvida pela Sony para promover uma série de filmes que foram lançados somente no mercado japonês.
2. Desfile com holografías da Kate Moss para coleção de outono/inverno de Alexander McQueen em 2006. Pelo que entendi, o processo nesse caso não foi exatamente criado com tecnologia holográfica, mas outro chamado pepper's ghost. O processo foi criado ainda no século 19 por John Henry Pepper para a produção de de "The Haunted Man" de Charles Dickens. No site do The Independent tem uma matéria da época que pode ser bem interessante pra quem não se contenta com pouca informação.
3. Vitrine holográfica. O video foi feito em Hongdae, e trata-se de uma projeção numa película especial reflectiva da vitrine de uma companhia telefônica de Seoul.
4. Diesel Liquid Space. Esse foi bastante comentado na época. Desfile preview da Diesel para a coleção 2008 na Pitti Uomo. Misturava modelos reais com holografías durante todo o tempo do desfile. O video tem 17 minutos mas vale cada segundo. No site oficial da ação tem todo o tipo de conteúdo relacionado, imagens em alta definição, press release e videos para download. Vale uma visita também.
5. Hologram Museum em Tóquio. Sim, eles tem um.
Por hoje chega. Vou continuar postando material sobre holografía durante essa e a próxima semana. Se tiverem links legais sobre o assunto, por favor, indiquem que eu posto aqui.
Acabei encontrando tanto material que acabei optando por dividi-lo em diversos posts especiais como faço eventualmente.
Eu realmente não tinha idéia da quantidade de ações, projetos e gadgets que utilizam esse tipo de tecnologia hoje em dia. Muito desse material não é exatamente novidade, mas como já deve ter dado pra perceber, o clima é bem esse por aqui.
1. Holografía na água em Osaka. Infelizmente não consegui quase nenhuma informação a respeito desse video além do fato de ter sido projetado por diversos canhões de luz simultaneamente e utilizar sensores que simulam os movimentos do "monstro" dentro d'água.
Ao que tudo indica, a ação foi desenvolvida pela Sony para promover uma série de filmes que foram lançados somente no mercado japonês.
2. Desfile com holografías da Kate Moss para coleção de outono/inverno de Alexander McQueen em 2006. Pelo que entendi, o processo nesse caso não foi exatamente criado com tecnologia holográfica, mas outro chamado pepper's ghost. O processo foi criado ainda no século 19 por John Henry Pepper para a produção de de "The Haunted Man" de Charles Dickens. No site do The Independent tem uma matéria da época que pode ser bem interessante pra quem não se contenta com pouca informação.
3. Vitrine holográfica. O video foi feito em Hongdae, e trata-se de uma projeção numa película especial reflectiva da vitrine de uma companhia telefônica de Seoul.
4. Diesel Liquid Space. Esse foi bastante comentado na época. Desfile preview da Diesel para a coleção 2008 na Pitti Uomo. Misturava modelos reais com holografías durante todo o tempo do desfile. O video tem 17 minutos mas vale cada segundo. No site oficial da ação tem todo o tipo de conteúdo relacionado, imagens em alta definição, press release e videos para download. Vale uma visita também.
5. Hologram Museum em Tóquio. Sim, eles tem um.
Por hoje chega. Vou continuar postando material sobre holografía durante essa e a próxima semana. Se tiverem links legais sobre o assunto, por favor, indiquem que eu posto aqui.
PHOTOSYNTH - AGORA EU ACREDITO NOS CSIs
Qualquer um que já tenha assistido essas séries policiais meia boca ( em algums casos, absolutamente viciantes ) da Sony, TNT, Warner e afins, já deve ter presenciado cenas em que casos absolutamente impossíveis de serem solucionados são rapidamente resolvidos com a ajuda de um software que qualquer um que já tenha usado um photoshop sabe ser cientificamente inviável hoje em dia.
Há alguns meses atrás li uma matéria que comentava sobre um novo software da Microsoft chamado Photosynth, e que esse software seria tão bacana que sua primeira aparição seria justamente num episódio de CSI.

Não tinha dado muita atenção ao assunto, até finalmente assistir o tal episódio onde os CSIs descobrem o assassino misterioso ao formar um mapa tridimensional da cena do crime através das fotos tiradas por celular no momento do tiro fatal. Continuei banalizando o assunto, porque, afinal de contas, é televisão e tem aquela coisa de licença poética e tals...
Hoje cedinho fui dar uma pesquisada no assunto e pasmem... o Photosynth monta mesmo cenas tridimensionais a partir de fotos tiradas de um mesmo local, sem a necessidade de fazer cálculos e medições complicadas. Um macaco treinado pra tirar fotos poderia gerar o material necessário para a montagem. É assistir pra crer.
Video: Tutorial do Photosynth legendado
Dá pra imaginar uma infinidade de situações onde o Photosynth seria de fantástica utilizade. Situações comerciais, inclusive. Detalhe: o download do plugin e a utilização do software que roda online é gratuita.
Pra encher linguíça.
O projeto foi concluído em dois anos e oferece, pelo site oficial do software, um espaço de 20 GB gratuitos para as montagens dos usuários cadastrados.
Aqui tem um guia em português sobre algumas boas práticas para os cliques que você pretende transformar em ambiente tridimensional.
Aqui tem um video onde Balise Aguera y Arcas, arquiteto de software da Livelabs Microsoft, falando e mostrando o Photosynth. Vale o clique. Aqui, aqui e aqui tem mais videos que valem o clique.
Há alguns meses atrás li uma matéria que comentava sobre um novo software da Microsoft chamado Photosynth, e que esse software seria tão bacana que sua primeira aparição seria justamente num episódio de CSI.
Não tinha dado muita atenção ao assunto, até finalmente assistir o tal episódio onde os CSIs descobrem o assassino misterioso ao formar um mapa tridimensional da cena do crime através das fotos tiradas por celular no momento do tiro fatal. Continuei banalizando o assunto, porque, afinal de contas, é televisão e tem aquela coisa de licença poética e tals...
Hoje cedinho fui dar uma pesquisada no assunto e pasmem... o Photosynth monta mesmo cenas tridimensionais a partir de fotos tiradas de um mesmo local, sem a necessidade de fazer cálculos e medições complicadas. Um macaco treinado pra tirar fotos poderia gerar o material necessário para a montagem. É assistir pra crer.
Video: Tutorial do Photosynth legendado
Dá pra imaginar uma infinidade de situações onde o Photosynth seria de fantástica utilizade. Situações comerciais, inclusive. Detalhe: o download do plugin e a utilização do software que roda online é gratuita.
Pra encher linguíça.
O projeto foi concluído em dois anos e oferece, pelo site oficial do software, um espaço de 20 GB gratuitos para as montagens dos usuários cadastrados.
Aqui tem um guia em português sobre algumas boas práticas para os cliques que você pretende transformar em ambiente tridimensional.
Aqui tem um video onde Balise Aguera y Arcas, arquiteto de software da Livelabs Microsoft, falando e mostrando o Photosynth. Vale o clique. Aqui, aqui e aqui tem mais videos que valem o clique.
INTERAÇÃO COM O "NADA" - AIRBONE ULTRASOUND TACTILE DISPLAY
Os pesquisadores japoneses da Universidade de Tóquio desenvolveram uma tecnología que simula objetos invisíveis que podem ser tocados e controlados fora do universo virtual.
A coisa toda funciona na base da manipulação de ondas de ultrasom criadas a partir de um "focal point" que pode ser percebido pela mão do usuário como um objeto real.
O sistema utiliza uma câmera que "traqueia" a posição da mão do usuário e comunica ao objeto virtual, fazendo o mesmo interagir com os seus movimentos. Originalmente, a tecnología foi desenvolvida para aplicação no mercado de games ou outros instrumentos mecânicos que necessitem de controladores mais ou menos eficientes.
Pra encher linguíça.
Pelo que me lembro, essa é a primeira experiência de utilização do tato com objetos virtuais que não depende de uma luva ou coisa que o valha para a simulação. Pra mim, isso por sí só já é uma quebra de paradigma.
O projeto desenvolvido por Takayuki Iwamoto e Hiroyuki Shinoda ainda funciona em dimensões verticais, e de acordo com o que a equipe comenta no site ShinodaLab em breve objetos mais estruturados e complexos poderão ser "sentidos" através do dispositivo com uma definição tátil ainda maior.
A coisa toda funciona na base da manipulação de ondas de ultrasom criadas a partir de um "focal point" que pode ser percebido pela mão do usuário como um objeto real.
O sistema utiliza uma câmera que "traqueia" a posição da mão do usuário e comunica ao objeto virtual, fazendo o mesmo interagir com os seus movimentos. Originalmente, a tecnología foi desenvolvida para aplicação no mercado de games ou outros instrumentos mecânicos que necessitem de controladores mais ou menos eficientes.
Pra encher linguíça.
Pelo que me lembro, essa é a primeira experiência de utilização do tato com objetos virtuais que não depende de uma luva ou coisa que o valha para a simulação. Pra mim, isso por sí só já é uma quebra de paradigma.
O projeto desenvolvido por Takayuki Iwamoto e Hiroyuki Shinoda ainda funciona em dimensões verticais, e de acordo com o que a equipe comenta no site ShinodaLab em breve objetos mais estruturados e complexos poderão ser "sentidos" através do dispositivo com uma definição tátil ainda maior.
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